9月5日，上海交响乐团音乐总监余隆指挥，携手驻团艺术家吴蛮以赵季平《第二琵琶协奏曲》为2025-26音乐季启幕。当天下半场及9月7日的第二场开幕音乐会上，上交还特别呈现肖斯塔科维奇《d小调第五交响曲》《C大调第七交响曲》，以此纪念肖氏逝世50周年，以及中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年。
上海交响乐团迎来首位民乐驻团艺术家
上海交响乐团2025-26音乐季公布了首位来自民族音乐领域的驻团艺术家——吴蛮，引发了乐迷们的热议。
对此，音乐总监余隆说，“邀请吴蛮担任驻团艺术家，是对她个人艺术造诣以及在世界推广中国音乐所获成就的致敬，也是上交对传承弘扬中国文化的态度表达。”
吴蛮出生于杭州，13岁时被誉为“琵琶神童”，作为中央音乐学院第一位琵琶专业硕士毕业后获得了留校任教的机会，但她却选择背着琴只身走出国门，远赴大洋彼岸。在海外，她积极推广中国音乐，通过跨界音乐会、委约创作、讲座、纪录片拍摄等多元形式让“老外”们认识琵琶这件东方乐器的无限魅力。
现如今的吴蛮，不仅身兼演奏、教育、创作等数职，更是首位摘得《美国音乐》“全美年度演奏家”奖的非西方器乐演奏家、首位获颁格伦·古尔德音乐新人大奖的女性演奏家，也是英国BBC Proms音乐节邀请的首位中国音乐家……
在9月5日的首场开幕音乐会上，吴蛮与上海交响乐团共同演绎赵季平《第二琵琶协奏曲》。作曲家曾为电影《红高粱》《霸王别姬》、电视剧《乔家大院》等知名影视作品配乐，揽获中国电影“金鸡奖”、法国南特国际电影节最佳音乐奖等诸多国内外大奖。
《第二琵琶协奏曲》由赵季平为吴蛮量身定制，将她家乡江南的评弹曲调融入现代的作曲语汇，用符合中国审美的诗意表达突破一贯的西方协奏曲结构。经过巧妙的发展变化，让观众在民族乐器和交响乐队的合作中，听出传统音乐的当代新意。
此外，美国作曲家卢·哈里森为吴蛮而写的《琵琶和弦乐队协奏曲》（作品专辑荣获格莱美）及中国首演的琵琶协奏曲《听书》（由首位斩获普利策音乐奖的华人女性杜韵创作）也将在本乐季中陆续上演。包括《第二琵琶协奏曲》在内，三部作品由三位不同代际、不同文化背景的作曲家写给吴蛮，并分别由余隆、景焕、乔纳森·诺特三位指挥家执棒献演，以传统民族音乐为线索，探寻跨文化视野下艺术创作的无限可能，也让来自全球的艺术家和观众参与感受中国文化的博大精深。
和平之声再度回响
除吴蛮携《第二琵琶协奏曲》亮相之外，上海交响乐团在9月5日的下半场音乐会上演肖斯塔科维奇《d小调第五交响曲》，而9月7日第二场开幕音乐会则聚焦纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，重磅呈现肖氏《C大调第七交响曲》。
《d小调第五交响曲》堪称老肖作品中最受欢迎的一部，也被普遍认为是他创作生涯中的“分界线”。钢琴家亨里希·涅高兹对这部作品的总结是：“音乐深刻、富有意味、非常揪心，构思完整而古典，形式和乐队写法十分完美——音乐新意惊人，很有创造力，但又奇怪地让人觉得似曾相识；它如此真实而真诚地重述了人的情感。”
《C大调第七交响曲“列宁格勒”》创作于1941年肖斯塔科维奇在故乡列宁格勒被纳粹围困时期，是真正意义上的“诞生在战火之中”。1942年8月9日，卡尔·伊利亚斯博格指挥列宁格勒广播乐团在硝烟笼罩下的列宁格勒完成了该作的演出。这场“用生命演奏”的音乐会通过电台响彻全城并传往前线，极大地鼓舞了当时苏联军民的士气和全球为反抗法西斯而战的民众。
肖斯塔科维奇作品的艺术质量，以及今时往日给予世人的精神鼓舞都是无从质疑的。
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